| «ЗАМЕТКИ С КОНЦЕРТА»
Любите ли вы роскошь? Любите ли вы подарки?
Роскошный подарок от народного артиста России, Лауреата международных конкурсов, профессора, президента Международного благотворительного фонда Юрия Александровича Розума получили жители Губахи благодаря фестивалю «Друзья и коллеги Юрия Агафонова»
Юрий Александрович играл очень много концертов по всему миру, был профессором в Мельбурне, постоянно выступал и давал мастер-классы в Америке и практически постоянно жил в Германии. Гастролировал более чем в 60 странах. Из-за нехватки времени он отказывался от самых привлекательных предложений: стать профессором различных университетов США, высших школ музыки Германии и консерваторий России (из статьи дочери Ю. Розума, Александры)
В настоящее время Юрий Розум много гастролирует, выступая в самых престижных залах Москвы - таких как Большой зал Московской консерватории, Московский международный Дом музыки, концертный зал им. Чайковского, а также в лучших залах Америки, Европы, Австралии и Юго-восточной Азии. В среднем пианист дает более 100 концертов в год и 50 мастер-классов. Им записано около 20 компакт-дисков. В репертуаре музыканта более 30 сольных программ из произведений выдающихся композиторов классиков и романтиков, 20 концертов для фортепиано с оркестром, а также множество камерных ансамблей. Его имя присвоено Загорянской детской школе искусств и музыкальной школе в Республике Мальта. В 2005 году был основан международный благотворительный фонд Юрия Розума, президентом которого он является. Основная программа фонда состоит в финансовой и творческой помощи юным музыкантам из разных уголков России и защите ДМШ и ДШИ.
Просветительская деятельность Юрия Розума впечатляет: концерты и встречи на Камчатке, Сахалине, Хабаровском, Приморском, Красноярском, Краснодарском краях – вот неполный список тех регионов, где концертные выступления и мастер-классы маэстро помнят и с нетерпением ждут вновь.
Множество наград Юрия Розума даже трудно перечислить - более 20 российских и международных!
Мне довелось пообщаться с Юрием Александровичем за день до концерта на мастер-классе, который он дал ученикам Детской школы искусств и ученикам ДМШ им. Агафонова г. Губахи. Всегда поражает простота и доброжелательность много знающих и умеющих профессионалов высокого класса. Да что там высокого – высочайшего! Суметь вдохновить, поддержать, направить и очень деликатно поправить недочеты не каждому по силам. У профессора с мировым именем уроки с нашими детьми явились образцом высокого педагогического мастерства.
Концерт… Потрясение, шок, радость, слезы – зал как единый организм дышал в унисон с великой музыкой. Первое отделение подарило слушателям счастье прикосновения к музыке великого композитора-романтика Фредерика Шопена. Семь вальсов – семь картин-характеров – светлых, драматических, трагических, блестящих – сложены пианистом в единый цикл. Аплодисменты музыкант останавливает движением руки – просит не разрушать драматургию концерта. Фантазия-экспромт удивила необычайной целостностью прочтения – «как яблоко на ладони». Произошел какой-то слом стереотипов: виртуозно, но изысканно; тонко, но ярко; блестяще, но чрезвычайно интеллектуально. Баллада завершила 1 отделение концерта, успокоила, но не помешала залу аплодировать стоя и кричать «Браво!»
Короткий перерыв – только перевести дух – и продолжение счастливого полета души по музыкальному космосу. Три ноктюрна Шопена – печаль, свет, драма. Блеск и строгость полонеза. А потом неописуемый Скрябин! Как можно одной левой рукой сыграть волшебную полифонию и роскошной мелодией, длиннющей линией баса и стройным аккомпанементом?! Для меня это загадка гениального пианиста. Метущаяся ми бемоль минорная прелюдия в свою коротенькую (1 страница!) жизнь фанфарами труб зажгла «чувств безбрежный океан» Музыка Рахманинова в исполнении Юрия Розума прозвучала широко, мелодично, распевно. Очень необычно была сыграна соль минорная прелюдия, которая упругим и энергичным ритмом в потрясающем пиано и блистательных октавах нарисовавшая для зрителей культовую картину русской жизни.
Концерт закончен? Нет. Слушатели не отпускают музыканта, а он (уставший вне всяких сомнений) играет, играет… Двенадцатый этюд Шопена (Революционный), Па-де-де из балета «Щелкунчик» Чайковского – ответ зрителям на мощную энергетику любви, любви к музыке и музыканту. Настоящее искусство всегда направлено на любовь и милосердие.
Надо слушать классическую музыку, она чистит душу и дает пищу для размышлений. Просто физически ощущаешь, как становится легче дышать и жить.
Спасибо, маэстро, за доставленные минуты восторга и светлых эмоций.
Светлана Ескевич,
преподаватель высшей категории по классу фортепиано
Детской школы искусств г. Губаха
|
